Family Soul Portrait,A Journey of Intuition and Connection

Size: 150 x 170 cm

The Beginning: The First Family Portrait

At the end of 2024, I created my first family portrait. My client gave me complete freedom, and the moment I received the portrait of their family, I felt that I wanted to do something completely different than what I was used to. I normally choose to paint almost no backgrounds, keeping colors minimal, and focused entirely on the subjects.

This time, however, the word “zebra” came to me and I felt that I wanted to make the invisible bond that connects the family visible. The word stayed with me for days. After some research, I discovered that the zebra symbolizes protection, setting boundaries, making supportive choices and it stands for individuality. There is not one zebra with the same pattern. So I chose to slightly change the pattern in every member of the family.

Everything I create contains consciousness, so I worked every day with an intention of empowerment and positive energy. Later, the family told me that the painting meant a lot to them and was given a prominent place in their home. After summer holiday the children told their parents that they missed the painting. I truelly love this kind of feedback.

My Own Family Portrait: Getting Stuck and Letting Go

A few months later, I moved into a house with high ceilings, the starting signal to create my own family portrait. What I didn’t realize at the time was that this painting would demand everything from me.

I had to let go of old habits, reinvent myself, and overcome my frustrations. There were even moments when I thought I should give up painting altogether.

I had reached an important point in my life: I had healed from old patterns, but the old me no longer existed. My old life no longer fit. While I had stepped out of my comfort zone with the zebra family portrait, I found myself falling back into old patterns with my own portrait.

I wanted everything calm in green tones and worked with the same contour patterns as before. It was difficult.

Normally, I finish a portrait in a few days; this time, it took months.

One evening, while listening to my thoughts, I heard it clearly:
"It has to be completely different! Place them on grass, include the Milky Way, a blue sky with clouds. Do it!"

I looked up the meanings of these symbols and nearly fell off my chair, the story of my family was exactly reflected in them.

I had to let go of my old patterns and fully trusted my intuition, the painting process began to flow again.

The Symbolism in Our Family Soul Portrait

Position and Posture

The way we sit symbolizes deep emotional connection, protection, and mutual trust.

Contours

I only painted our outlines to emphasize that inner consciousness is more important than external appearance.

Blue Sky and Clouds

Openness, boundlessness, and connection with intuition and spiritual freedom. The clouds represent passing emotions and thoughts, while the blue sky represents our stable core.

Red Roses with Nettles

Love comes with challenges; they symbolize the balance between softness and strength.

Pets – Two Cats

Symbolize independence, intuition, mystery, and playfulness. The cat on my son’s knee represents his wisdom and sensitivity, while the other cat brings playfulness and balance to the composition.

Grass Field

Grounding, humility, resilience, and collective strength. One blade of grass is small, but together they form an immense, strong field.

Milky Way

The cycle of life, death, and rebirth. A symbol of unity, connection, and surrender to something greater.

Trusting Intuition

Every element in the portrait carries deep meaning. Together, they tell the complex story of family, connection, and energy. This Soul Portrait came into being by fully trusting my intuition, letting go of old patterns, and making the invisible visible.

"Are you curious about your own Soul Portrait? Feel free to get in touch with me, esther@womanwiththekite.com"

Familie Soul Portrait – Een Reis van Intuïtie en Verbinding

Het Begin: Het Eerste Familieportret

Eind 2024 maakte ik mijn eerste familieportret. Mijn opdrachtgever gaf me volledige vrijheid, en op het moment dat ik het portret van zijn familie ontving, voelde ik dat ik iets totaal anders wilde doen dan normaal.

Normaal gesproken schilder ik vrijwel geen achtergronden, hield ik de kleuren pantone en legde de nadruk op het onderwerp.

Maar dit keer kreeg ik het woord “zebra” door en voelde ik dat ik de onzichtbare band die de familie verbindt, zichtbaar wilde maken. Het woord liet me dagen niet los. Na wat onderzoek ontdekte ik dat de zebra symbool staat voor bescherming, het stellen van grenzen, het maken van ondersteunende keuzes en voor individualiteit. Geen enkele zebra heeft hetzelfde patroon vandaar dat elk familie-lid zijn eigen unieke patroon heeft maar het toch 1 geheel blijft.

Alles wat ik creëer bevat bewustzijn, dus werkte ik elke dag met een intentie van bekrachtiging en positieve energie. Later vertelde de familie dat het schilderij veel voor hen betekende en een prominente plek in hun huis kreeg. De kinderen vertelde hun ouders na hun vakantie dat ze het schilderij hadden gemist, hoe fantastisch om als feedback terug te krijgen!

Mijn Eigen Familieportret: Vastlopen en Loslaten

Een paar maanden later verhuisde ik naar een woning met hoge plafonds, het startsein om mijn eigen familieportret te maken.

Wat ik toen nog niet kon overzien, was dat dit schilderij alles van mij zou vragen. Ik moest oude manieren loslaten, mezelf opnieuw uitvinden en mijn frustraties overwinnen. Soms dacht ik zelfs dat ik het werk moest opgeven.

Ik stond op een belangrijk punt in mijn leven: ik was uit het oude patroon losgeraakt en de oude ik bestond niet meer. Het oude leventje paste niet bij mij. Terwijl ik eerder bij het familieportret met de zebra uit mijn comfortzone stapte, kwam ik bij mijn eigen portret weer in oude patronen terecht.

Ik wilde alles rustig houden in groen tinten en werkte met dezelfde contourpatronen als voorheen. Het ging stroef. Normaal doe ik een portret in een paar dagen; nu duurde het maanden.

Op een avond, terwijl ik naar mijn gedachten luisterde, hoorde ik het duidelijk:
"Het moet totaal anders! Zet ze op gras, de melkweg erbij, een blauwe lucht met wolken. Doe het!"

Ik controleerde de betekenissen van deze symbolen en viel zowat van mijn stoel: het verhaal van mijn familie lag er precies in.

Toen ik mijn oude patronen losliet en volledig op mijn intuïtie vertrouwde, begon het schilderproces weer te stromen.

De Symboliek van Ons Familie Soul Portrait

Positie en Houding

De manier waarop we zitten symboliseert diepe emotionele verbondenheid, bescherming en overgave aan wederzijds vertrouwen.

Contouren

Ik schilderde enkel onze contouren om te benadrukken dat innerlijk bewustzijn belangrijker is dan uiterlijke vormen.

Blauwe Lucht en Wolken

Openheid, grenzeloosheid en verbinding met intuïtie en spirituele vrijheid. De wolken symboliseren voorbijgaande emoties en gedachten, de blauwe lucht onze stabiele kern.

Rode Rozen met Brandnetelbladeren

Liefde komt met uitdagingen; een balans tussen zachtheid en kracht.

Huisdieren – Twee Poezen

Symboliseren onafhankelijkheid, intuïtie, mysterie en speelsheid. Het poesje op de knie van mijn zoon benadrukt zijn wijsheid en gevoeligheid. De poes op de voorgrond staat voor onze speelsheid en brengt balans aan het geheel.

Grasvlakte

Aarding, nederigheid, veerkracht en collectieve kracht. Eén grassprietje is klein, maar samen vormen ze een immense, sterke vlakte.

Melkweg

De cyclus van leven, dood en wedergeboorte. Een symbool van eenheid, verbondenheid en overgave aan het grotere geheel.

Vertrouwen op Intuïtie

Elk element in het portret draagt een diepe betekenis. Samen vertellen ze het complexe verhaal van familie, verbinding en energie. Dit Soul Portrait is ontstaan door volledig te vertrouwen op intuïtie, oude patronen los te laten en het onzichtbare zichtbaar te maken.

"Ben je ook geïnteresseerd in een Soul Portrait? Neem dan vrijblijvend contact met mij op. esther@womanwiththekite.com"